Sull’amore si è scritto, cantato e recitato nel corso della storia, espressione tipica dell’uomo di interpretare e spiegare un sentimento non solo complesso ma anche fugace e controverso.
L’amore, si sa, sfugge alle convenzioni e inquadrarlo risulta estremamente difficile.
Chi ha cercato di dare un’interpretazione e una visione non certo banale su questo sentimento è Woody Allen che nel suo film “Vicki, Cristina, Barcelona” propone una chiave di lettura assolutamente originale e sbalorditiva.

Un tragico destino accomuna Bruce e Brandon Lee.
Nato a San Francisco il 27 novembre 1940 e cresciuto a Hong Kong, Bruce Jun Fan Lee è l'attore più ricordato per la presentazione delle arti marziali cinesi al mondo.
Figlio ribelle che in giovane età si scontra spesso con la criminalità di Hong Kong.
Questi scontri lo spingono a iscriversi alla prestigiosa scuola di Wing Chun sotto gli insegnamenti del Maestro Yip Man dove imparerà le tecniche di difesa marziali.
Dopo essere stato espulso da varie scuole, a causa del suo carattere ribelle, i genitori decidono di farlo trasferire negli Stati Uniti.

Come fare a credere alle coincidenze? L’esplosione della piattaforma petrolifera nel Golfo del Messico è stata prevista nel film Knowing ("Segnali dal futuro"). E le coincidenze con quello che è accaduto sono molteplici. Per questo si consolida il sospetto che la tragedia ecologica sia stata, in qualche modo, pianificata dalle élite criminali che governano occultamente il nostro pianeta.

Ricordate la recensione del libro: Storia Criminale del Cristianesimo? Sempre su questo sito. Ebbene in quel libro l’autore ci racconta la storia di Ipazia, oggi tradotta in un film.
Il film 'Agorà', del regista Alejandro Amenabar, è un ritratto di Ipazia, matematica alessandrina, inventrice del planisfero e dell’astrolabio. Ma soprattutto un duro atto d’accusa contro tutti i fondamentalismi religiosi.
«La figura di Ipazia è esemplare. Era una matematica, donna di grande cultura, la sua fu la prima battaglia tra scienza e fede. La perse, divenne prima martire della scienza per mano di uomini mandati dal vescovo di Alessandria, Cirillo. Sono trascorsi milleseicento anni ma siamo ancora allo stesso punto».

Le immagini e la colonna sonora del classico di Blake Edwards  "Moon river",sono da tempo entrati nell'iconografia della storia del cinema insieme al fascino luminoso che sprizza dai primi piani degli splendidi Audrey Hepburn e George Peppard, la loro bravura,  la magia di New York. Tutto perfetto! Son passati quasi 50 anni da quando una giovane donna fasciata da un tubino nero, occhiali da sole e sacchettino di carta in mano, cammina con grazia e leggerezza all’ombra dei palazzi della Fifth Avenue di New York. Holly, la ragazza venuta dalla campagna che rifugge le sue paure e il suo passato tra party, champagne e amanti. Fino a quando lui, l’affascinante Paul, non le scombussola la vita e le fa scoprire l’amore. L’amore vero, quello che fa comprare i mobili e dare identità ad un  povero gatto senza nome. Quello che ti fa “appartenere” a qualcuno. Quando arriva ci rendiamo conto che non sono più i diamanti di Tiffany ciò che vogliamo.

Regia: Tim Burton; Titolo originale: Edward Scissorhands; Genere: Fantastico; Durata: 100 minuti; Produzione: USA 2009

Nevica sul castello tenebroso collocato sulla collina. Un carrello indietro conduce lo spettatore nella camera di una bambina, la quale chiede a sua nonna: “Da dove viene la neve?”. Una carrellata aerea sulla cittadina ci porta sul tailleur color pastello di una donna: Peg, rappresentante Avon in una ridente cittadina-surrogato di Burbank, inizia il solito giro giornaliero per le case dei vicini, con il fine di vendere i cosmetici che promuove.

La prima televisione privata italiana fu probabilmente Telebiella, fondata il 20 aprile 1971 da Giuseppe Sacchi, ex dipendente Rai, che aveva installato un piccolo impianto via cavo e ottenuto dal tribunale del luogo la registrazione della testata come “giornale periodico a mezzo video”.
Nell’ottobre dello stesso anno, un gruppo di giovani fonda a Rimini, Babelis Tv. Il loro intento era quello di riprendere con una piccola telecamera le partite di calcio (la prima fu RIMINI – SPAL), registrarle e poi proiettarle in un bar cittadino.

Regia: David Yates; Titolo originale: Harry Potter and the Deathly; Hallows: Part II; Genere: Fantastico; Durata: 130 minuti; Produzione: USA-Gran Bretagna 2011; Uscita: mercoledì 13 luglio 2011

Ci eravamo lasciati lo scorso novembre con la recensione della prima parte di quest'ultimo capitolo della saga di Harry Potter.
Mi ritrovo in questo caldo luglio a scrivere e confermare che questo film, come i precedenti, è un prodotto - e sottolineo prodotto - dell'industria culturale il cui unico fine è quello di generare ricavi.

Nella vita reale ogni esperienza si presenta all’osservatore in una sequenza ininterrotta di spazio e di tempo. Nel cinema le cose vanno diversamente: il cinema permette salti nello spazio e nel tempo, consentendoci di estendere la nostra vita all’infinito. Possiamo vedere “l’alba dell’uomo” e un istante dopo viaggiare su una nave spaziale verso la Luna. Con un semplice montaggio si possono mettere insieme inquadrature di situazioni prese in momenti e luoghi diversi, per costruire legami non oggettivi ma concettuali o poetici. Un regista, incollando pezzi di pellicola, crea tempo e spazio ideali. In un film, lo spazio, perde il suo carattere statico per farsi dinamico, fluido, illimitato mentre il tempo perde la sua ininterrotta continuità e la sua direzione invariabile.

Tutte le strade del cinema italiano dal 1960 passano per la “commedia”. Il nuovo protagonista di questo genere cinematografico è un piccolo uomo che inizia con tutti i mezzi la sua scalata sociale cercando di raggiungere un miglior status sociale ed economico.
Sotto accusa è la perdita dei valori che riguarda gli italiani e solo in certi film i protagonisti riescono a trovare dentro se stessi il senso profondo di un’etica che sembrava perduta.

Barry Lyndon, realizzato nel 1975, è tratto da un romanzo di William Makepeace Thackeray.
Puntualmente ignorato dalla critica cinematografica che si è sempre guardata bene dal menzionarlo nella classifica dei migliori film di sempre, “Barry Lyndon” è invece un capolavoro assoluto, forse non il più significativo di Kubrick ma sicuramente il più bello da un punto di vista puramente estetico.

Regia: Danis Tanovic; Genere: Drammatico; Ratings: Kids +13; Durata: 113 minuti; Produzione: Bosnia-Herzegovina, Francia, Gran Bretagna, Germania, Slovenia, Belgio, Serbia 2010; Uscita: venerdì 27 maggio 2011

Dopo vent'anni di esilio in Germania, Divko Buntic (Miki Manojlovic) ritorna nella sua città natale in Bosnia-Erzegovina. Siamo nel 1991, ad un passo dalla guerra, ma ancora non c’è alcun sentore di ciò che accadrà nei mesi a venire.